Ранее мы уже писали блок статей о моде и значении нанесения принтов в разные временные промежутки, даже пытались сравнивать моды 2000х и 80х, сложно сказать, как хорошо у нас это получилось. На этом мы хотели завершить наш блок статей про моду, но тут мы вспомнили, что хотели бы ещё охватить небольшой блок более «старой» моды до военный и после военный.
В Российской империи до 1917 года использование принтов в одежде имело выраженные социальные и культурные различия. Крестьянский костюм, сохранявший многовековые традиции, часто включал ручную набойку – технику нанесения узоров на ткань с помощью резных деревянных досок. Такие орнаменты, включая геометрические фигуры, цветочные мотивы и стилизованные изображения животных, служили не только украшением, но и оберегами. Например, в Воронежской и Курской губерниях популярностью пользовались ситцы с яркими «огуречными» узорами, которые позже стали прообразом знаменитых «пейсли».
В городской среде, особенно среди дворянства и зажиточных слоёв, преобладала ориентация на европейские тренды. Ткани с набивными рисунками, такие как французский шелк с цветочными композициями или английский ситец в полоску, использовались для создания платьев и аксессуаров. Однако аристократия предпочитала однотонные материалы с вышивкой или кружевом, подчёркивавшими статус. Исключением стали популярные в конце XIX века «русские стилизованные» платья, где элементы народных орнаментов сочетались с кроем, адаптированным под европейские стандарты.
Развитие текстильной промышленности в XIX веке, включая знаменитые мануфактуры Иваново-Вознесенска, сделало набивные ткани доступными для широких слоёв населения. Барановские ситцы, производимые с использованием передовых технологий, отличались сложными многоцветными узорами – от классических роз до экзотических пальметт. Эти ткани стали основой для повседневной одежды горожан и зажиточных крестьян, демонстрируя переход от ручного творчества к индустриальному дизайну.
После 1917 года элементы дореволюционных узоров были переосмыслены в контексте новой идеологии. Например, цветочные мотивы на ситцах 1920-х годов дополнились серпами, молотами и абстрактными символами прогресса, став частью агитационного текстиля. Однако именно традиционные орнаменты, уходящие корнями в крестьянскую культуру, легли в основу «советского народного стиля», который популяризировался в коллекциях домов мод 1930-х годов.
Таким образом, принты в дореволюционной России были неотъемлемой частью как народного, так и городского костюма, отражая социальные различия и технологические изменения. Их эволюция в советский период стала мостом между традицией и модернизмом, сохранив связь с культурным наследием прошлого.